第1290章 《孤城》上映
就算他拍的是屎，有这么多人无私的帮助宣传，也必然会吸引很多人去关注。
大家甚至等不及电影下映在视频网站上看。
都想看看，到底是什么样的电影，能够引得这么多人关注推荐。
如果《孤城》质量非常烂。
那这事就是一出丑闻，就是有钱人的商业互吹，网络水军泛滥的明证。
反而会起到反效果。
最多就是第一天被骗进影院的人上当。
但是当《孤城》的质量非常好，能够经得起推敲的时候，这种宣传的力量就超过了一加一等于二的效应。
所以，票房大爆也就不是什么奇怪的事情了。
眼瞅着要过年，给大家来了一记重拳。
哭吧。
不管是男的女的，哭永远都不是罪。
当然，《孤城》也不是一面倒的全都是夸赞，那不现实。
毕竟，生活中本身就存在一类人，他们喜欢反对一切他们可以反对的东西。
而且，林冬也不可能拍的出来毫无争议的电影。
有人看，就有争议。
争议的点主要在于剧中的一个角色上。
剧中出现了一个商人，由张昃出演。
奸商的那种。
他来到了这边，最后不走了，慷慨赴死。
问题是，观众普遍认为这个角色画蛇添足，不合逻辑，根本不用死的。
他不是士兵就不说了。
他一个敌人也没杀死，最后被人一刀就给砍了。
意义何在。
如果你说你是一个普通人，为了守城赴死也就算了。
你砍翻几个敌人，那确实足够的热血。
咱普通人也有代入感不是？
可你冲上去，刀才举起来，你就被人乱刀给砍死了。
从头至尾，一人未杀。
甚至连给敌人造成一滴血的伤害都没有。
然后就一个特写。
被砍死，临死之前，咧嘴露出了一个很傻逼的笑容。
导演到底想表达什么。
你自己演的角色，一个逃兵，占了整部电影五分之一的篇幅去送军饷，最后壮烈战死。
我们都数着了，你一共中了七刀才死，砍翻了十六个敌兵。
把人家张昃形象塑造的那么伟岸，结果一刀就被砍翻。
对比之下，实在太不要脸了。
太不要脸了。
当然，也有人会反驳。
《孤城》的成功之处，不在于截选了这么一段悲壮的历史。
而在于成功的塑造了多个人物形象。
不管出场的时间长短，人物形象都很丰满，再加上演员各个演技在线，超常发挥，会让观众在看电影的时候，始终有一种我在看好电影的感觉。
不管多好的电影，只要出现了一个尴尬的角色。
你都没办法多喜欢它。
这就像是汉堡包里头裹了一颗苍蝇屎，而且还被你知道了一样。
张昃饰演的商人公子哥，慷慨赴死。
这个人物体现的是弱者之强。
他非常的弱，但又无比的强大。
他确实可以不死，可他偏偏死了，他死的毫无意义，毫无价值，但正因为这种不应该和无意义，才铸就了这个人物形象的伟大之处。
其他人死了，是一种民族精神，体现的是军人的职责。
而张昃的死，体现的是侠。
他不是商人，他是一个侠客，手无缚鸡之力，却释放了万丈光芒、
现在的我们，需不需要侠。
一天到晚把义气挂在嘴边上的人都进去了。
繁荣稳定，需要的不是侠客。
很多人鄙视键盘侠，看不起只有一张嘴的键盘侠，但事物都有两面性，网络上也可以有侠客精神。
如果你一拳能打死老虎，你为孩子驱赶恶狗，你这叫力所能及。
但如果你只是个普通人。
你面对恶狗在攻击孩童，你该如何选择呢。
你可以说惊吓恶狗，找武器，报警等等……但如果这些都无法付诸实行，你只有赤手空拳的冲上去呢。
或者，把狗换成猛虎。
现实里，人们对道德的要求普遍不高，这个无须苛责。
你跑去做好事，说不定还要被敲诈呢。
但影视作品不一样。
它的存在，应该是去表达，去提倡，去影响。
《孤城》备受好评的除了角色，还有音乐，这一点超乎了几乎所有的人想象。
悲壮的电影，你悲壮就完事了呗。
林冬可不会玩的那么low，准确的说，他手底下有个猫厂，不管怎么玩他都low不起来了。
除非他拿个话筒自己唱。
如果那样的话，还有人夸赞《孤城》的音乐，那这舔狗的功底也已经深不可测，都舔出坑来了。
从《山海》开始，大家就发现猫厂的配乐越来越牛皮。
猫厂养了一个庞大的配乐团队。
这个团队挂在了喵耳名下，里头全都是大师级的人物。
而猫厂自身又签约了不少歌手。
所以ost弄的特别好听，电影刚出来，几首歌就直接霸榜喵耳原创音乐排行榜了。
尤其是片尾曲。
更是火遍全网。
去电影院的人，在电影结束了都是听完片尾曲才走的。
片尾曲叫《梦驼铃》。
一首很古老的歌曲，被不少人演唱过。
为了让这首歌承上启下，林冬不仅请来了原唱费玉清，还安排了王不易、周琛进行和声。
还有人夸赞林冬的导演手法愈发的成熟了。
之前的《新蜀山》还带着周龙星、徐怪、姜小军的痕迹，他在里头的存在感非常的弱。
那部导演的阵容，经常被人吐槽是我和三个大佬一起拍戏。
然而，这部《孤城》颠覆了人们的认知。
林冬的导演功底非常的扎实，视觉上的设计和语言结构上的展现，出现了表现派作风的特质。
光影的调度已经达到了大师级的水准。
联想到林冬曾经公开表示，最喜欢的电影是《东邪西毒》，也很容易就能理解他在这方面的卖弄。
这一点倒是和张略有点类似了。
但他在情绪方面的表现堪称炽烈，甚至到了偏执的地步，这个又和张略形成了鲜明的对比。
总之，林冬终于算是成为真正的导演了。
以前大家对他的印象，都是演员居多，见面夸都夸演技好，要不然就夸他长得好看。
貌似潘安——但他其实并不娘炮。
现在都开始夸他导演功底深厚，成为锅内一流导演指日可待。
林冬每当听到大家这么说的时候，心里都非常的酸涩。
大家甚至等不及电影下映在视频网站上看。
都想看看，到底是什么样的电影，能够引得这么多人关注推荐。
如果《孤城》质量非常烂。
那这事就是一出丑闻，就是有钱人的商业互吹，网络水军泛滥的明证。
反而会起到反效果。
最多就是第一天被骗进影院的人上当。
但是当《孤城》的质量非常好，能够经得起推敲的时候，这种宣传的力量就超过了一加一等于二的效应。
所以，票房大爆也就不是什么奇怪的事情了。
眼瞅着要过年，给大家来了一记重拳。
哭吧。
不管是男的女的，哭永远都不是罪。
当然，《孤城》也不是一面倒的全都是夸赞，那不现实。
毕竟，生活中本身就存在一类人，他们喜欢反对一切他们可以反对的东西。
而且，林冬也不可能拍的出来毫无争议的电影。
有人看，就有争议。
争议的点主要在于剧中的一个角色上。
剧中出现了一个商人，由张昃出演。
奸商的那种。
他来到了这边，最后不走了，慷慨赴死。
问题是，观众普遍认为这个角色画蛇添足，不合逻辑，根本不用死的。
他不是士兵就不说了。
他一个敌人也没杀死，最后被人一刀就给砍了。
意义何在。
如果你说你是一个普通人，为了守城赴死也就算了。
你砍翻几个敌人，那确实足够的热血。
咱普通人也有代入感不是？
可你冲上去，刀才举起来，你就被人乱刀给砍死了。
从头至尾，一人未杀。
甚至连给敌人造成一滴血的伤害都没有。
然后就一个特写。
被砍死，临死之前，咧嘴露出了一个很傻逼的笑容。
导演到底想表达什么。
你自己演的角色，一个逃兵，占了整部电影五分之一的篇幅去送军饷，最后壮烈战死。
我们都数着了，你一共中了七刀才死，砍翻了十六个敌兵。
把人家张昃形象塑造的那么伟岸，结果一刀就被砍翻。
对比之下，实在太不要脸了。
太不要脸了。
当然，也有人会反驳。
《孤城》的成功之处，不在于截选了这么一段悲壮的历史。
而在于成功的塑造了多个人物形象。
不管出场的时间长短，人物形象都很丰满，再加上演员各个演技在线，超常发挥，会让观众在看电影的时候，始终有一种我在看好电影的感觉。
不管多好的电影，只要出现了一个尴尬的角色。
你都没办法多喜欢它。
这就像是汉堡包里头裹了一颗苍蝇屎，而且还被你知道了一样。
张昃饰演的商人公子哥，慷慨赴死。
这个人物体现的是弱者之强。
他非常的弱，但又无比的强大。
他确实可以不死，可他偏偏死了，他死的毫无意义，毫无价值，但正因为这种不应该和无意义，才铸就了这个人物形象的伟大之处。
其他人死了，是一种民族精神，体现的是军人的职责。
而张昃的死，体现的是侠。
他不是商人，他是一个侠客，手无缚鸡之力，却释放了万丈光芒、
现在的我们，需不需要侠。
一天到晚把义气挂在嘴边上的人都进去了。
繁荣稳定，需要的不是侠客。
很多人鄙视键盘侠，看不起只有一张嘴的键盘侠，但事物都有两面性，网络上也可以有侠客精神。
如果你一拳能打死老虎，你为孩子驱赶恶狗，你这叫力所能及。
但如果你只是个普通人。
你面对恶狗在攻击孩童，你该如何选择呢。
你可以说惊吓恶狗，找武器，报警等等……但如果这些都无法付诸实行，你只有赤手空拳的冲上去呢。
或者，把狗换成猛虎。
现实里，人们对道德的要求普遍不高，这个无须苛责。
你跑去做好事，说不定还要被敲诈呢。
但影视作品不一样。
它的存在，应该是去表达，去提倡，去影响。
《孤城》备受好评的除了角色，还有音乐，这一点超乎了几乎所有的人想象。
悲壮的电影，你悲壮就完事了呗。
林冬可不会玩的那么low，准确的说，他手底下有个猫厂，不管怎么玩他都low不起来了。
除非他拿个话筒自己唱。
如果那样的话，还有人夸赞《孤城》的音乐，那这舔狗的功底也已经深不可测，都舔出坑来了。
从《山海》开始，大家就发现猫厂的配乐越来越牛皮。
猫厂养了一个庞大的配乐团队。
这个团队挂在了喵耳名下，里头全都是大师级的人物。
而猫厂自身又签约了不少歌手。
所以ost弄的特别好听，电影刚出来，几首歌就直接霸榜喵耳原创音乐排行榜了。
尤其是片尾曲。
更是火遍全网。
去电影院的人，在电影结束了都是听完片尾曲才走的。
片尾曲叫《梦驼铃》。
一首很古老的歌曲，被不少人演唱过。
为了让这首歌承上启下，林冬不仅请来了原唱费玉清，还安排了王不易、周琛进行和声。
还有人夸赞林冬的导演手法愈发的成熟了。
之前的《新蜀山》还带着周龙星、徐怪、姜小军的痕迹，他在里头的存在感非常的弱。
那部导演的阵容，经常被人吐槽是我和三个大佬一起拍戏。
然而，这部《孤城》颠覆了人们的认知。
林冬的导演功底非常的扎实，视觉上的设计和语言结构上的展现，出现了表现派作风的特质。
光影的调度已经达到了大师级的水准。
联想到林冬曾经公开表示，最喜欢的电影是《东邪西毒》，也很容易就能理解他在这方面的卖弄。
这一点倒是和张略有点类似了。
但他在情绪方面的表现堪称炽烈，甚至到了偏执的地步，这个又和张略形成了鲜明的对比。
总之，林冬终于算是成为真正的导演了。
以前大家对他的印象，都是演员居多，见面夸都夸演技好，要不然就夸他长得好看。
貌似潘安——但他其实并不娘炮。
现在都开始夸他导演功底深厚，成为锅内一流导演指日可待。
林冬每当听到大家这么说的时候，心里都非常的酸涩。