第390章 爽文？
这是苏泽看完剧本最有感触的地方。
那时候的爱情，平平澹澹甚至有些枯燥乏味，但却那么的坚贞动人。
觉醒年代最吸引苏泽的就是让观众看到英雄的另一面：他们牺牲自己好丈夫、好父亲、好儿子的角色，甚至牺牲自己的生命，给国人换来一条光明的路。
正是因为有血有肉，有不舍有牵挂，他们的牺牲才处处彰显伟大。
九死而不悔，虽千万人吾往矣！
当然不只是剧本，林洪桐说主创团队从年初就开始动工，现在已经搭建三百四十多个场景，甚至1:重建北大红楼。
为还原百年前尘土飞杨的老京城，足足运来八百多吨土。
现在离那个兵荒马乱的年代很遥远，但这部剧不遗余力地在拉近我们和时代与人物的距离。
这就是团队的诚意！
两天后，见到张永新，对方很热情，因为都是中戏毕业，大家很快熟悉。
“哎，其实这种历史正剧很难写，写不好就容易像之前那种，拍出来全是历史剧情流水线。”
张永新感叹道：“比如我拍过的军事联盟，三国早就被拍烂了，好的坏的美的丑的，想引起观众兴趣太难太难了。”
苏泽当然认可，但不得不说看觉醒年代的剧本，如果不是历史正剧，还以为是看了一部爽文。
编剧深谙此道，跟随历史的走向，给主角设置很多障碍。从最初创办新青年杂志的困局，到新旧文化的对立，再到张丰载他们官僚主义的打压，进入到**戏份的巴黎和会。
程独秀厉大钊一路走来，差不多是按照升级打怪的模式展开的。
矛盾与障碍一个个出现，主角团一个个化解，有种披荆斩棘哥哥们的既视感！
“我打算增加一些生活气息，这也是从战长沙里面学到的经验。”张永新毫不避讳坦诚道：“比如厉大钊一家人吃饺子，也会因为美食嘴馋流口水，也会因为没钱饿肚子。”
“让看起来高大上的历史人物越接地气越好！”
苏泽笑了，不愧是军事联盟的导演，有点东西。
来之前专门研究过张永新，导演擅长镜头的细节与隐喻，有点像猩玉坤。
无论是马向阳下乡那种扶贫年代戏，还是军事联盟历史战争剧，张永新都把握的很好，口碑收视率证明一切。
“老孔对你评价很高，认识这么多年从来没听过他这么夸过一个人！”
张永新看着苏泽，想起孔升各种赞不绝口，什么演技好、很敬业、爱学习、能吃苦……
一点不像以前那个毒舌孔大导演！
这也是千辛万苦邀请苏泽演厉大钊的原因，于和伟不用说，合作这么多年知根知底，程独秀交给他妥妥的。
厉大钊作为第二男主角，或者说根本就是双主角的存在，戏份很重，虽然觉醒年代是群像戏，但程独秀厉大钊是观众的主要视角。
比如程独秀，这位新文化运动的发起者，几乎是时时刻刻都忘不了的吃货。
刚登场，饿得跟个鬼一样的他就偷吃别人没来得及吃的日式便当。吃完后还就地康慨陈词一番，最终因言语过激被众人移出群聊。
和同事们下馆子时，一边聊着《新青年》杂志的工作，一边对着老京城涮羊肉大快朵颐，还不忘给大家介绍当时流行于劳苦大众的拼锅吃法。
比如厉大钊，在早稻田大学留学整整三年后回国，第一次回家那几乎对父亲毫无印象的儿女竟然以为家里来了坏人？
听着导演讲述，苏泽对剧本产生更深理解。跟随优秀导演合作这么多作品，慢慢学会换个角度，站在导演位置思考。
假如我是导演，希望演员如何演！
华夏什么时候都不缺人才，以前主旋律之所以不好看，只是因为不用心而已。
尤其是这几年，主旋律电视剧和国漫受到青年人的热烈追捧，大家像追番一样催着更新，哪怕其中并没有什么流量明星。
比如山海情，比如战长沙，比如北平无战事，比如大江大河……
充满证明一个事实：无论什么题材类型，只要拍的好看过瘾，观众只会喊真香！
在苏泽看来，想要主旋律好看，关键是如何引起年轻人的共鸣。
想象一下，即使是在从前那么一个浑浑噩噩的华夏，在黑暗到不能再黑暗的艰苦的环境下，仍有那么一群立志于改造旧世界、觉醒新国家的人，无惧一切，无惧误解、嘲弄甚至献出生命。
这不就是活生生的火影海贼王？
听着苏泽讲述对于厉大钊的理解，张永新才真正明白堂堂孔升果然没有骗人。
这才短短两三天，人家已经把角色研究透了？
连历史都读了？
遇见这种好演员，导演还要什么自行车！
三天后进组，见到于和伟，虽然第一次合作，但对方很热情。
“苏泽老师好，我是侯京健，扮演领袖，请您多多指点。”
“老师好，我是夏德俊，这次演蔡德培，还要跟您好好学习。”
“老师好，我是张晚意，扮演程延年，很喜欢您的作品，希望多多指教。”
“苏老师，我是……”
看着明明是同龄人，但主动跟苏泽打招呼的其他演员，于和伟很无奈。别看人家年轻，但叫一句老师绝对不亏。
飞天金鹰双料视帝，今年又拿下一个国际影帝？
就连自己好像都比不了吧！
对于这种情况，苏泽早就驾轻就熟，娱乐圈虽然势力，但对于真正实力派还是尊重的。特别是优秀剧组，强者到哪里都有排面。
客气完，大家正式围读剧本，代入各自角色，开始激励讨论。这时候没什么前辈晚辈，有的只有角色。
这也是最直观证明剧组演员实力的公平舞台，行家一出手，便知有没有。很多东西不用演，光听你对角色的理解就知道水平。
不怕设计的多，就怕想的少！
听着苏泽对于厉大钊的理解，众人才明白为什么人家能走到今天，各种细节各种情绪，听起来只有四个字：
行云流水！
尤其是年轻演员，知道苏泽很强，已经远超同龄的强，但真真正正面对的时候……
这还是人？
那时候的爱情，平平澹澹甚至有些枯燥乏味，但却那么的坚贞动人。
觉醒年代最吸引苏泽的就是让观众看到英雄的另一面：他们牺牲自己好丈夫、好父亲、好儿子的角色，甚至牺牲自己的生命，给国人换来一条光明的路。
正是因为有血有肉，有不舍有牵挂，他们的牺牲才处处彰显伟大。
九死而不悔，虽千万人吾往矣！
当然不只是剧本，林洪桐说主创团队从年初就开始动工，现在已经搭建三百四十多个场景，甚至1:重建北大红楼。
为还原百年前尘土飞杨的老京城，足足运来八百多吨土。
现在离那个兵荒马乱的年代很遥远，但这部剧不遗余力地在拉近我们和时代与人物的距离。
这就是团队的诚意！
两天后，见到张永新，对方很热情，因为都是中戏毕业，大家很快熟悉。
“哎，其实这种历史正剧很难写，写不好就容易像之前那种，拍出来全是历史剧情流水线。”
张永新感叹道：“比如我拍过的军事联盟，三国早就被拍烂了，好的坏的美的丑的，想引起观众兴趣太难太难了。”
苏泽当然认可，但不得不说看觉醒年代的剧本，如果不是历史正剧，还以为是看了一部爽文。
编剧深谙此道，跟随历史的走向，给主角设置很多障碍。从最初创办新青年杂志的困局，到新旧文化的对立，再到张丰载他们官僚主义的打压，进入到**戏份的巴黎和会。
程独秀厉大钊一路走来，差不多是按照升级打怪的模式展开的。
矛盾与障碍一个个出现，主角团一个个化解，有种披荆斩棘哥哥们的既视感！
“我打算增加一些生活气息，这也是从战长沙里面学到的经验。”张永新毫不避讳坦诚道：“比如厉大钊一家人吃饺子，也会因为美食嘴馋流口水，也会因为没钱饿肚子。”
“让看起来高大上的历史人物越接地气越好！”
苏泽笑了，不愧是军事联盟的导演，有点东西。
来之前专门研究过张永新，导演擅长镜头的细节与隐喻，有点像猩玉坤。
无论是马向阳下乡那种扶贫年代戏，还是军事联盟历史战争剧，张永新都把握的很好，口碑收视率证明一切。
“老孔对你评价很高，认识这么多年从来没听过他这么夸过一个人！”
张永新看着苏泽，想起孔升各种赞不绝口，什么演技好、很敬业、爱学习、能吃苦……
一点不像以前那个毒舌孔大导演！
这也是千辛万苦邀请苏泽演厉大钊的原因，于和伟不用说，合作这么多年知根知底，程独秀交给他妥妥的。
厉大钊作为第二男主角，或者说根本就是双主角的存在，戏份很重，虽然觉醒年代是群像戏，但程独秀厉大钊是观众的主要视角。
比如程独秀，这位新文化运动的发起者，几乎是时时刻刻都忘不了的吃货。
刚登场，饿得跟个鬼一样的他就偷吃别人没来得及吃的日式便当。吃完后还就地康慨陈词一番，最终因言语过激被众人移出群聊。
和同事们下馆子时，一边聊着《新青年》杂志的工作，一边对着老京城涮羊肉大快朵颐，还不忘给大家介绍当时流行于劳苦大众的拼锅吃法。
比如厉大钊，在早稻田大学留学整整三年后回国，第一次回家那几乎对父亲毫无印象的儿女竟然以为家里来了坏人？
听着导演讲述，苏泽对剧本产生更深理解。跟随优秀导演合作这么多作品，慢慢学会换个角度，站在导演位置思考。
假如我是导演，希望演员如何演！
华夏什么时候都不缺人才，以前主旋律之所以不好看，只是因为不用心而已。
尤其是这几年，主旋律电视剧和国漫受到青年人的热烈追捧，大家像追番一样催着更新，哪怕其中并没有什么流量明星。
比如山海情，比如战长沙，比如北平无战事，比如大江大河……
充满证明一个事实：无论什么题材类型，只要拍的好看过瘾，观众只会喊真香！
在苏泽看来，想要主旋律好看，关键是如何引起年轻人的共鸣。
想象一下，即使是在从前那么一个浑浑噩噩的华夏，在黑暗到不能再黑暗的艰苦的环境下，仍有那么一群立志于改造旧世界、觉醒新国家的人，无惧一切，无惧误解、嘲弄甚至献出生命。
这不就是活生生的火影海贼王？
听着苏泽讲述对于厉大钊的理解，张永新才真正明白堂堂孔升果然没有骗人。
这才短短两三天，人家已经把角色研究透了？
连历史都读了？
遇见这种好演员，导演还要什么自行车！
三天后进组，见到于和伟，虽然第一次合作，但对方很热情。
“苏泽老师好，我是侯京健，扮演领袖，请您多多指点。”
“老师好，我是夏德俊，这次演蔡德培，还要跟您好好学习。”
“老师好，我是张晚意，扮演程延年，很喜欢您的作品，希望多多指教。”
“苏老师，我是……”
看着明明是同龄人，但主动跟苏泽打招呼的其他演员，于和伟很无奈。别看人家年轻，但叫一句老师绝对不亏。
飞天金鹰双料视帝，今年又拿下一个国际影帝？
就连自己好像都比不了吧！
对于这种情况，苏泽早就驾轻就熟，娱乐圈虽然势力，但对于真正实力派还是尊重的。特别是优秀剧组，强者到哪里都有排面。
客气完，大家正式围读剧本，代入各自角色，开始激励讨论。这时候没什么前辈晚辈，有的只有角色。
这也是最直观证明剧组演员实力的公平舞台，行家一出手，便知有没有。很多东西不用演，光听你对角色的理解就知道水平。
不怕设计的多，就怕想的少！
听着苏泽对于厉大钊的理解，众人才明白为什么人家能走到今天，各种细节各种情绪，听起来只有四个字：
行云流水！
尤其是年轻演员，知道苏泽很强，已经远超同龄的强，但真真正正面对的时候……
这还是人？